Tra le quattro composizioni, la Crocifissione è quella più ricca di personaggi, vi compaiono figure in movimento, che reagiscono con vivacità o che soffrono. Cristo crocifisso domina la parte superiore della scena. Al suo fianco si trovano i due ladroni in croce in posizione agonizzante. Tutti si proiettano in un cielo tempestoso e oscuro, squarciato dalla luce soltanto dietro il corpo di Gesù. Ai piedi della croce centrale la Vergine svenuta è sorretta da San Giovanni, dalla Maddalena e da altre donne. Nell’angolo sinistro due soldati si giocano ai dadi la tunica di Gesù crocifisso. Intorno alla base delle croci si accalca una moltitudine di gente a cavallo o a piedi, il centurione a destra, due soldati con la lancia e la spugna e altri con stendardi ondeggianti, mentre un servo su una scala si appresta a torturare le gambe di uno dei ladroni. […];José Alvarez Lopera, El greco, identità e trasformazione. Creta, Italia, Spagna. Skira, 1999

Nel Cristo davanti a Pilato, l’interesse dello spettatore è focalizzato su tre punti del quadro. Cristo, legato e con la corona di spine, entra da sinistra. Un gruppo di ebrei sulla destra ne nota la presenza. Ponzio Pilato, con corona sul capo, siede davanti a una tenda rossa sua una tribuna circolare gradinata, sullo sfondo destro. Due dei suoi servizi, di cui uno nero, sostengono la brocca e il catino cosicché possa lavarsi le mani. Il pavimento è composto da marmi policromi, tagliati in diverse forme geometriche e collocate simmetricamente e in prospettiva di scorcio. […];José Alvarez Lopera, El greco, identità e trasformazione. Creta, Italia, Spagna. Skira, 1999

Nell’orazione nell’orto, Cristo prega in ginocchio a fianco di una roccia scura. L’angelo, con braccia nude e manto ondeggiante, gli appare in una luce dorata e gli porge il calice. I tre apostoli si sono addormentati e giacciono in posizioni ritorte, ciascuna differente dall’altra. In primo piano vi sono San Giovanni, con il capo appoggiato sulle ginocchia, San Pietro, appoggiato a una roccia con la spada nella mano distesa (probabile allusione alla scena seguente il ciclo della Passione, il tradimento di Giuda e l’arresto di Cristo, quando San Pietro, irato, taglia l’orecchio al servo Malco) e poco più in là Giacomo con le spalle appoggiate a quelle di San Giovanni e con il manto come cuscino. Il piccolo olivo selvatico in basso a destra ricorda il nome del luogo: Monte degli Olivi. La strutturazione geometrica della composizione si caratterizza per assi oblique subordinate a uno schema simmetrico, con la figura di Cristo al centro. A sinistra, il paesaggio si apre su basse colline verdi e su alcuni edifici appena visibili, semplicemente abbozzati sullo sfondo. Al di sopra di tutto questo, tra le nubi, spunta il sole (inizialmente disegnato più a destra). Il cielo si tinteggia di un rosa dorato, sopra vi si proiettano i radi rami dei cespugli della scura roccia, che circonda minacciosa la figura di Cristo. I riflessi della luce illuminano tutti i personaggi. Il volto di Cristo, e specialmente la sua fronte, brilla come fosse umida di un sudore d’agonia. Più intensi sono i riflessi nei manti degli apostoli, dove si formano superfici illuminate ampie e brillanti, di ricca trama. ;José Alvarez Lopera, El greco, identità e trasformazione. Creta, Italia, Spagna. Skira, 1999

Per l’interpretazione del tema della lavanda dei piedi, il pittore ha creato una scena simmetrica con il gruppo principale, quello di Cristo e San Pietro che si trova al centro, in primo piano. Mostra particolare interesse nell’adozione della prospettiva lineare con punto di fuga comune nell’asse verticale centrale dell’opera, che termina nella porta con arco a tutto sesto. La simmetria concorda sicuramente con la composizione destinata ad essere quella visibile quando il trittico devozionale era chiuso. La scena si situa in una sala coperta da una volta, con il tetto risolto mediante una sorta di volta a croce che comunque non copre completamente lo spazio. Sullo sfondo un settore del tetto sembra avere un’apertura, attraverso la quale la luce illumina il muro di sinistra (rispetto allo spettatore). Un’altra fonte d’illuminazione è situata fuori dalla scena, mentre fasci luminosi cadono dalla grande lampada di vetro che cade dal soffitto. Il pavimento è a scacchiera e alterna losanghe biancastre e rosacee, disposte in prospettiva. Nel primo piano della rappresentazione di Cristo, in ginocchio, lava i piedi a Pietro, mentre nell’estrema destra un giovane apostolo (di cui fu soppresso già in passato parte del corpo), visto di spalle, con la testa girata all’indietro, porta la brocca d’acqua. Dietro Cristo, in secondo piano, un vecchio apostolo, seduto, si asciuga il piede sinistro sollevato, con un panno frangiato, mentre si rivolge verso Gesù. Gli altri nove apostoli, seduti, inchinati o in piedi si muovono e gesticolano vivacemente. Il tratteggio è disinvolto, la pennellata fluida, la scala cromatica è ricca e varia nelle combinazioni e sfumature dei tre toni di base – rosa, oro, arancione-. Tutto lo schema iconografico, con un personaggio centrale (qui apostolo) seduto sullo sfondo, con un braccio alzato come gesto di accompagnamento al suo discorso, ricorda il tema di Cristo che insegna al tempio. […];José Alvarez Lopera, El greco, identità e trasformazione. Creta, Italia, Spagna. Skira, 1999